Tańczysz w zespole? Lubisz oglądać pokazy lub programy taneczne? Na pewno udało Ci się zauważyć, że zazwyczaj grupy taneczne ubierają się tak samo. Dlaczego 15 osób wychodzi w tym samym kombinezonie, krótkich spodenkach czy bluzkach bez pleców? Zdradzamy, jakie sekrety skrywają stroje dla grup tanecznych oraz jakie jest ich znaczenie.

Kostiumy na scenę – dlaczego są spójne dla całego zespołu?

Wizerunek i tożsamość sceniczna zespołu to integralne części pokazu tanecznego. Grupy ubierają się tak samo, ponieważ kostium na scenę pomaga stworzyć im spójny, konkretny wizerunek. Zdradzamy kilka powodów, dlaczego to strój jest tak istotny:

• wizualna jedność – spójny wygląd na scenie wpływa na odbiór całego show. Strój do tańca pomaga grupie prezentować się jako zgrana jednostka, jeden organizm;
• wyrażanie konceptu artystycznego – kostiumy na scenę pomagają też wyrazić charakter, przekaz, a nawet emocjonalne aspekty show. Odpowiednio dobrane ubrania mogą odzwierciedlać wizję autora, gatunek muzyczny i główną intencję choreografa;
• identyfikacja grupy – jeśli grupa chce być zapamiętana, musi dać się zapamiętać. Strój dla grupy tanecznej pomoże jej zbudować rozpoznawalność i wyróżniać się na tle innych artystów;
• atrakcyjność – ciekawy, spójny, kolorowy strój wpływa na atrakcyjność wizualną całego pokazu;
• funkcjonalność – odpowiednie ubrania do tańca są wygodne, estetyczne, wytrzymałe i pozwalają na swobodę ruchów. Jeśli szukasz wyjątkowych strojów dla swojej grupy – napisz do nas, przygotujemy specjalną ofertę dla Twoich podopiecznych.

Oczywiście zdarzają się pokazy, w których poszczególni tancerze wyglądają inaczej, reprezentują różne style i mieszają kolory! Wszystko zależy od konkretnego stylu oraz wizji autora pokazu. W firmie Nimfinity Wear same jesteśmy tancerkami, dlatego wiemy, jak tworzyć kombinezony taneczne, stroje do twerku czy spodnie do latino, by były wygodne, oryginalne i jedyne w swoim rodzaju.

Czy stroje dla grup tanecznych są oceniane na zawodach?

Odpowiedź na to pytanie zabrzmi bardzo psychologicznie: to zależy. Stroje są często oceniane podczas zawodów tanecznych – zarówno w kategoriach indywidualnych, jak i grupowych – wszystko zależy od konkretnego wydarzenia. Punktowanie kostiumów na scenę może być częścią ogólnej oceny występu, razem z techniką, interpretacją muzyki, kreatywnością choreografii czy ogólnym zamysłem artystycznym. Ocenianie strojów może obejmować różne aspekty, jak:

• zgodność z gatunkiem tańca – na przykład ubranie do tańca towarzyskiego powinno z założenia różnić się od stroju na pole dance;
• estetyka – atrakcyjność wizualna, styl zdecydowanie wpływają na ocenę kostiumu;
• zgodność z regulaminem eventu – może się zdarzyć, że w regulaminie pojawiają się zapisy na temat strojów tanecznych. Mogą one dotyczyć długości, dodatków, dopuszczalnych krojów czy po prostu – dopasowania ubrania do wieku członków grupy;
• wyjątkowość – ubrania grup mogą być też oceniane pod kątem kreatywności i oryginalności.

Warto jednak pamiętać, iż ocena kostiumów na scenę to tylko jedno z wielu kryteriów, które bierze pod uwagę jury. Jeśli chcesz dodać swojemu show pełności, atrakcyjności i oryginalności – rozważ zainwestowanie w ciekawe, wyjątkowe stroje taneczne. Zapraszamy do kontaktu wszystkich tancerzy, trenerów i szkoły tańca, którym zależy na wysokiej jakości produktów.

Zobacz grupę dancehallową w naszych żebrowych, różowych kombinezonach: Instagram.