Scena kontra kamera z perspektywy tancerki 

Stres. Łączy występy na żywo i te przed kamerą. Pojawia się niezależnie od lat doświadczenia i poziomu umiejętności! Okazuje się jednak, że niektórzy lepiej sobie z nim radzą podczas projektów video, inni zaś – występów na żywo. Jak sobie z nim radzić? Co różni a co łączy przestrzeń sceny ze studiem nagraniowym? Czy istnieje złota metoda na progres w obu przypadkach? Scena kontra kamera z perspektywy tancerza – przyjrzyjmy się im bliżej.

Stres  

Zastanów się na start: co Cię bardziej stresuje? Występ na żywo czy obecność kamery? Nie ma tu dobrej i złej odpowiedzi, ba! Możesz stresować się w obu przypadkach i to naturalne. Chodzi o to, by zauważyć własne emocje, reakcje ciała i głowy. Po co? By móc z nimi pracować! 

O stresie i metodach radzenia sobie z nim przeczytasz tu:  Jak oswoić stres przed występem?

Występ na scenie a przed kamerą – różnice 

Występ taneczny na scenie różni się od występu przed kamerą pod wieloma względami, zarówno technicznymi, jak i artystycznymi. Wszystkie one oczywiście mogą być inne na poszczególnych wydarzeniach i projektach, jednak pozwolimy sobie przywołać te, które najczęściej się powtarzają. Oto kilka głównych różnic: 

• przestrzeń i perspektywa: Na scenie występ odbywa się w trójwymiarowej przestrzeni, przed kamerą tancerze mają do czynienia z dwuwymiarową przestrzenią i muszą bardziej kontrolować swoje ruchy w stosunku do obiektywu; 
• proporcje i detale: występ na żywo nie pozwala na zbliżenia, w odróżnieniu do pracy z video. Tancerz live musi inaczej skupić uwagę widza na detalach; 
• reakcja publiczności: występy na żywo to też żywa publiczność, jej energia, emocje i reakcje! Przed kamerą? Musisz sobie wyobrazić swojego widza. Dochodzi tu także kwestia kontaktu wzrokowego i budowania relacji; 
• powtórki i montaż: W przypadku nagrywania przed kamerą istnieje możliwość powtarzania scen, a także edycji i montażu, co pozwala na uzyskanie upragnionego efektu. Na scenie tancerze mają tylko jedną szansę! 
• kostiumy i makijaż: Kostiumy i makijaż mogą być dostosowane do warunków scenicznych lub wymagań kamery (oczywiście istnieją też punkty wspólne, o czym piszemy poniżej). 
• oświetlenie: Oświetlenie sceniczne może być bardziej dynamiczne i zmieniać się w trakcie występu, co dodaje głębi i dramaturgii do występu, jednak nie zawsze mamy na nie wpływ! Praca z kamerą daje nam władzę, by zaplanować światło;  

Mimo tych różnic każdy z powyższych punktów to też pewne podobieństwo. W obu przypadkach tancerz pracuje nad zbudowaniem relacji, przekazu, spójnego show czy charakteru, za pomocą ciała, mimiki, muzyki itd.  

Outfity, czyli strój na sceną i strój na projekt video 

Wybieranie stroju to nieodłączna część przygotowania się do tanecznego wydarzenia. Chcemy wyglądać dobrze, czuć się pewnie, wyróżnić się i jeszcze zgrać z atmosferą choreografii, stylu lub show!  

Wiesz, co łączy outfit do nagrywki video z tym na zawody taneczne? 

WYRAZISTOŚĆ! Strój ma przyciągać uwagę, podkreślać przekaz i klimat występu lub nagrania. Może być częścią całej historii, podkreślić Twoje mocne strony i sprawić, że wszyscy Cię zapamiętają. 

Na przykład podczas Queens On Top w Portugalii (dużych, międzynarodowych zawodów tanecznych) nasza Dhq Klaudia miała show z płonącym ogniem. Więc co zrobiłyśmy jako marka odzieżowa? Uszyłyśmy dla niej nasz bestsellerowy top do tańca Delia i majtki do tańca Eufeme w intensywnym, czerwonym kolorze, by podkreślić atmosferę! Sprawdź tu: Instagram Dhq_Klaudia

Z drugiej strony, podczas projektu video DOLLY w choreografii Dhq Klaudii i Pauliny Wiszki Wiszowatej, nasze choreografki miały na sobie kombinezon Metyda w różową zebrę i różowy komplet Echo – idealny do klimatu rodem z filmu Barbie. 

Co różni outfit na scenę od outfitu przed kamerę?

Reakcja na oświetlenie. Przygotowując projekt video, możesz zaplanować oświetlenie (Ty lub reżyser/choreograf), grać nim, uzyskiwać konkretne efekty wizualne.  

Na scenie podczas zawodów – Twój kostium musi wyglądać dobrze w zmiennym świetle, blasku reflektorów, a nawet wśród dymu! No i fajnie, żeby wyszedł też dobrze na zdjęciach, prawda? 

My kochamy outfity sceniczne, które mocno kontrastują ze skórą, lub błyszczą! Jak nasz kombinezon Elektra z brokatowego tiulu, czerwone spodnie Alalia albo panterkowy Kombinezon Kalinity! 

Tworząc nasze ubrania, bierzemy to pod uwagę. A Ty? Bierzesz to pod uwagę, gdy planujesz outfity? 

Sekret na idealny outfit sceniczny 

Sekret jest PROSTY: Nie idź na łatwiznę i weź pod uwagę: styl choreografii, przestrzeń, muzykę oraz własny komfort! Oto kilka tipów:
1. Zadbaj o przynajmniej jeden element, który przyciąga wzrok: błyszczy, ma inny kolor, jest ciekawy, wyróżnia się!
2. Pamiętaj, że dodatki, które uzupełniają całość (biżuteria, siateczki, coś we włosach, okulary itd.) mają moc!
3. Wybierz materiały (jak lycra, tiule), które dobrze prezentują się w światłach i w obiektywie!

Inspiracji możesz szukać, tworząc sobie moodboard, przeglądając Pinteresta lub gubiąc się na YouTubie w setkach teledysków! Albo? Przeglądając sklepy z ubraniami dla tancerek, jak www.nimfinity.com. 

Gdzie czujesz się pewniej? Na scenie czy przed kamerą? 

Zaczęłyśmy ten temat na spotkaniu wewnętrznym Nimfinitteam’u i wiecie co? Okazało się, że Klaudia czuje się pewniej na scenie, Ola przed kamerą. To otworzyło nam oczy, że każdy może mieć inaczej, potrzebować czegoś innego i ładować się czymś innym! 

Kluczem do zbudowania pewności siebie przed kamerą i na scenie jest zrozumienie siebie. Ciągłe obserwowanie siebie, zadawanie sobie pytań, prowadzą do rozwiązań! Dlaczego czujesz się lepiej tam, a trudniej Ci gdzieś indziej? Co jest Twoim największym czynnikiem stresowym? Znajdź go, a znajdziesz też metody, by sobie z nim poradzić. 

Prawda jest taka, że najważniejszą rzeczą, która łączy występy na żywo i przed kamerą jest: PRAKTYKA. Z każdym występem na scenie zdobywasz kolejne doświadczenie, rozwijasz się i pracujesz nad swoją osobowością sceniczną. Z każdym kolejnym projektem video wiesz lepiej, jak pracować z kamerą, stresujesz się mniej i czujesz się swobodniej.  

Obie formy mogą mieć ogromny wpływ na Twój rozwój jako tancerki, artystki i performerki, więc czerp z nich, twórz i startuj! 

A po idealne outfity zapraszamy do zakładki SKLEP.